- 歌手如何选择经纪人？
- 歌手如何选择经纪人？
- 那些声优们是怎么赚钱的？
- 那些声优们是怎么赚钱的？
优秀的经纪人具备了四个基本素质：第一，要善于沟通，艺人也许因为投身创作而没有时间注意和媒体以及合作方的交流，那么经纪人就要帮他做好这方面的工作；第二，他应该具备最起码的综合文化素质，对自己所接触的行业要有基本的判断能力，这也是对专业素质的需求；第三是要善于把握重点，比如你的合作机会很多，不抓住重点的话有可能失去很多好机会，这是对其商业头脑以及预知事态的能力提出的要求；第四就是要有承受舆论压力的能力，也就是心态要好。由于经纪人与所代理的名人走得很近，那么社会上对名人的各种舆论定然会波及到经纪人身上，如果这时候，艺人还没急经纪人先急了，那肯定会冲动地做出蠢事来。所以说，作为经纪人，最重要的是要先弄清自己的定位。
作为演员形象的维护者，他们应该情商和智商都高人一等，应该具备丰富的阅历，见多识广是必备的素质。演员是个很脆弱的群体，作为公众形象一方面要提高自己的素质，另一方面就要靠经纪人的影响和帮助。
选择自己经纪人的要点：
1、 该经纪人在是否有知名度，是否有给专业歌手经纪代理的经历；
2、 该经纪人的品质、素质、能力；
3、 收取酬金的比例；
建议选择专业或职业经纪人，比过去是音乐人转行或现在是音乐人作为代理。毕竟，经纪人是个非常专业的职业，他必须用所有的时间来为你的演艺事业服务，而不是兼职为你服务，而且专业 经纪人会更有技巧的有效的达成你的目的。
歌手如何选择经纪人？
选择自己经纪人的要点：
1、 该经纪人在是否有知名度，是否有给专业歌手经纪代理的经历；
2、 该经纪人的品质、素质、能力；
3、 收取酬金的比例；
建议选择专业或职业经纪人，比过去是音乐人转行或现在是音乐人作为代理。毕竟，经纪人是个非常专业的职业，他必须用所有的时间来为你的演艺事业服务，而不是***为你服务，而且专业 经纪人会更有技巧的有效的达成你的目的。
优秀的经纪人具备了四个基本素质：第一，要善于沟通，艺人也许因为投身创作而没有时间注意和媒体以及合作方的交流，那么经纪人就要帮他做好这方面的工作；第二，他应该具备最起码的综合文化素质，对自己所接触的行业要有基本的判断能力，这也是对专业素质的需求；第三是要善于把握重点，比如你的合作机会很多，不抓住重点的话有可能失去很多好机会，这是对其商业头脑以及预知事态的能力提出的要求；第四就是要有承受舆论压力的能力，也就是心态要好。由于经纪人与所代理的名人走得很近，那么社会上对名人的各种舆论定然会波及到经纪人身上，如果这时候，艺人还没急经纪人先急了，那肯定会冲动地做出蠢事来。所以说，作为经纪人，最重要的是要先弄清自己的定位。
作为演员形象的维护者，他们应该情商和智商都高人一等，应该具备丰富的阅历，见多识广是必备的素质。演员是个很脆弱的群体，作为公众形象一方面要提高自己的素质，另一方面就要靠经纪人的影响和帮助。
声优是标准的吃力不讨好的工作，所以不是特别特别钟情不要尝试。
声优的价格一般按时间或句子算钱，听上去不错对不对，但是国内声优的价格一般是四小时200块。而且国内没有像日本徘优协会那样的管理机制，会出现压榨新人的情况，所以一个新人可能连这个价格都拿不到。
声优是通过外语片，动画以及电玩游戏的配音工作来赚钱的。
声优与演员的区别就是隐于幕后，不露面，要的是语音效果。多与***部门、广告公司、***媒体合作，多属民间组织，是配音演员，语音广告等。声优与艺人是有区别的，“主に声だけで出演する俳优”的称呼，在日本相当于“配音演员”的称呼。“优”在日语中是“演员”“表演者”的意思。追根溯源这个意思还是来自于中文，在我国古代就称梨园中的戏子为优伶。声优，顾名思义，是用声音来表演的人，在汉语中就是“配音演员”的意思，罗马音是seiyuu，英语中称为VA(Voice actor) 。
传统意义上的声优其活动范围在于外语片，动画以及电玩游戏的配音工作，基本上都是隐于幕后的。而日本国内声优界正处于一股名为“偶像声优时代”的热潮之下。其特征是许多年轻声优者们通过进行大量配音以外的活动来扩充自己的演艺生命，使声优成为了演艺界的一种新形式偶像。
好的配音，对于整部动画而言具有画龙点睛的决定作用，人物性格的塑造，故事情节的展开，主题思想的表达，在很大程度上是由配音来完成的。而决定配音优劣的，就是声优了。
配音演员在日本被偶像化的现像，在其他国家或地区是较少见的。邻近的中国，配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员，戏剧或影片片尾的工作人员列表也很少打出配音演员的大名，虽然声音表情也是戏剧中重要的成分之一，但在各类媒体相关颁奖典礼，却无专设奖项来鼓励优秀的配音演员。有些动画及电影主角的配音工作，是由知名艺人担纲而非专门的配音演员。另外随着广播剧的遍及，也出现了一批声优工作者。
那些声优们是怎么赚钱的？
声优是通过外语片，动画以及电玩游戏的配音工作来赚钱的。
声优与演员的区别就是隐于幕后，不露面，要的是语音效果。多与***部门、广告公司、***媒体合作，多属民间组织，是配音演员，语音广告等。声优与艺人是有区别的，“主に声だけで出演する俳优”的称呼，在日本相当于“配音演员”的称呼。“优”在日语中是“演员”“表演者”的意思。追根溯源这个意思还是来自于中文，在我国古代就称梨园中的戏子为优伶。声优，顾名思义，是用声音来表演的人，在汉语中就是“配音演员”的意思，罗马音是seiyuu，英语中称为VA(Voice actor) 。
传统意义上的声优其活动范围在于外语片，动画以及电玩游戏的配音工作，基本上都是隐于幕后的。而日本国内声优界正处于一股名为“偶像声优时代”的热潮之下。其特征是许多年轻声优者们通过进行大量配音以外的活动来扩充自己的演艺生命，使声优成为了演艺界的一种新形式偶像。
好的配音，对于整部动画而言具有画龙点睛的决定作用，人物性格的塑造，故事情节的展开，主题思想的表达，在很大程度上是由配音来完成的。而决定配音优劣的，就是声优了。
配音演员在日本被偶像化的现像，在其他国家或地区是较少见的。邻近的中国，配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员，戏剧或影片片尾的工作人员列表也很少打出配音演员的大名，虽然声音表情也是戏剧中重要的成分之一，但在各类媒体相关颁奖典礼，却无专设奖项来鼓励优秀的配音演员。有些动画及电影主角的配音工作，是由知名艺人担纲而非专门的配音演员。另外随着广播剧的遍及，也出现了一批声优工作者。
声优是通过配音赚钱的哦~~
提起日本的动画产业，声优始终都是绕不开的一环。作为为动漫作品赋予灵魂的存在，本来很羞耻糟糕的台词，可到了他们嘴里，就好像有了神奇的魔力，让人欲罢不能。今天小编就来和大家一起讨论下这些动漫角色的灵魂——声优们的收入问题！首先，声优们的收入都很高吗？很高，当然高了，不过高收入是有特定人群的，他们我们叫做行业精英！先来说说大体情况吧，日本声优的年收入一般从10万到2000万不等。新人声优，一般在100万以下，说不定还要靠打工来维持生计。可是年收超过500万以上的人在声优总数中也有10%左右。不怕以为声优很穷，也不要以为他们富的流油，毕竟岛国就那么大，也受行业发展的影响。
日本声优在国内地位很高，很多知名声优都是跟偶像天王般的待遇，他们跟那些***为生的声优简直一个天上，一个地下比如为《新世纪福音战士》绫波丽、《秀逗魔导士》莉娜·因巴斯、《乱马1/2》早乙女乱马（女）、《失落的宇宙》凯娜儿·沃菲特、《名***柯南》灰原哀、《神奇宝贝》武藏、 《通灵王》恐山安娜等配音过的林原惠年收入大概在9000万左右，当然这是属于超一线的。
顶级之中当然也有年收入偶尔超亿日元的“怪物”存在，比如我们可爱的水树奈奈。（据传，我去找了具体数字，遗憾的是我没有找到。）日本从事声优这个行业的大约有一千多人，可是以声优这个行业为生的却只有300多人，也就是整个声优行业基本上被20%的行业精英所把控，想靠声优为生，基本难上加难。而且大多数知名声优的收入主要都不是来自配音，而是来自副业。副业强大，那就是人生巅峰，名利双收！
就拿女神水树奈奈来说吧，先说她的声优代表作，为小姐姐吹一波！以菲特《魔法少女奈叶》、日向雏田《火影忍者》、月咏歌呗《守护甜心》、花咲蕾《HeartCatch光之美少女!》、风鸣翼《战姬绝唱Symphogear》到安琪《CROSS ANGE 天使与龙的轮舞》，一拳打死一头牛的她可以说站在了整个行业的巅峰，可是除了声优，她还是歌手、电台主持人，所属事务所为Sigma Seven，唱片公司为King Records，她是第一位参与红白大赛的声优（牛吧）！第二位在武道馆开演唱会的声优（首位是椎名碧流）在行业中，田村由香里+堀江由衣+她=偶像系女性声优御三家。可见人家的收入多着呢，说不定副业盖过了主业。
声优在事务所的动画薪水，按照新人每集1w5日元的给。每年由联合会里的一些元老评定等级，等级上升的话声优薪水也会增加（很人性他）。按照野泽雅子的说法，最高级声优每集薪水可达四万五。这之上还有无等级声优这样传说中的存在。而上面的都是男性声优里的大神，他们在配音界的地位，工资都是按台词数算的（中间应该有无等级的大神），一句话光主业就够他们坐着数钱了，更别提业了！最后，希望大家可以多点赞和关注，谢谢！
声优是标准的吃力不讨好的工作，所以不是特别特别钟情不要尝试。
声优的价格一般按时间或句子算钱，听上去不错对不对，但是国内声优的价格一般是四小时200块。而且国内没有像日本徘优协会那样的管理机制，会出现压榨新人的情况，所以一个新人可能连这个价格都拿不到。
